Parce qu’il aborde des sujets dont la science fiction faisait mention, parce que le débat nous semble éloigné de la réalité, parce que porté sur des sujets à la pointe de la technologie et sur des avancées scientifiques de toute dernière actualité, parce qu’il traite souvent de domaines scientifiques complexes et interdisciplinaires, le débat sur le transhumanisme est en retard et ne laisse pas la place pour une réflexion éthique, philosophique et légale poussée. Nous remarquons, comme pour de nombreux problèmes, un retard sur les questions sociales, morales, légales et éthique par rapport au progrès technologique. Le débat national et international doit une grande partie de son inspiration et de sa construction aux artistes et scénaristes de science fiction qui inspirent eux mêmes de l’actualité scientifique. C’est pourquoi nous vous proposons un court répertoire d’artiste et/ou œuvres avec des problématiques transhumanistes poussées et posées de façon ludiques.
Enki Bilal
Enki Bilal auteur de bande dessinée né à Belgrade en 1951 met en scène des post-humains dans une société futuriste. Il aborde à travers ses scénarios de nombreuses problématiques liées au développement des technologies. Il invente notamment le concept de mécanhumanimal, humain augmenté à l’aide de technologies bio-inspirées et de capteurs décuplant leurs performances jusqu’à perdre toute notion d’humanité. Le numérique est également un sujet phare de ses histoires. Dans sa série Bug, il met en garde face à la dépendance des humains envers le numérique, deuxième cerveau et espace de stockage « illimité » de la connaissance, que se passerait-il si tout se savoir disparaissait ? Il se se positionne en tant que lanceur d’alerte sur le sujet et, sans prendre un regard apocalyptique, sans imaginer le pire, il se place modestement du côté des humains pour analyser leur manière de réagir face à un problème qui les dépasse. Il parvient à alerter des enjeux et dangers potentiels du numérique sans être alarmiste.
Westworld
Dans la série WestWorld créée par Jonathan Nolan et Lisa Joy, le concept est inversé. Des machines sont créées, similaires aux humains avec pour seule différence qu’ils sont aux service de ces derniers. Le concept est entièrement renversé, là où on pensait pouvoir créer une entité capable d’assouvir les vices humains sans conséquence légale, on se retrouve piégé dans un univers tellement semblable à la réalité qu’il en devient troublant. L’auditoire est laissé pour seul juge de la légitimité de l’homme à agir de la sorte. Où est la réelle frontière entre ces créatures et l’humain ? En quoi sommes nous réellement différents ? Doit on un droit à ces êtres artificiels ? Les comportements aberrants des hommes, les réactions humaines des robots poussent la confusion à son paroxysme à un tel point qu’il est impossible de ne pas prendre le partie des robots. Cette considération nourrit un débat de plus en plus houleux et complexe au fil de la première saison de la série.
Rick et Morty
La série animée Rick et Morty réalisée par Justin Roiland et Dan Harmon met en scène Rick, un scientifique considéré comme l’être le plus intelligent de l’univers et son petit fils Morty, un cancre. Si le personnage principal est un génie, il ne se soucie plus des aspects sociaux et moraux, n’accorde plus aucune importance à l’humanité ou à la nature humaine. Tous les moyens sont bons pour arriver à ses objectifs. A chaque aventure, une nouvelle technologie apparaît et se couple souvent avec des questions éthiques qui laissent les spectateurs tantôt admiratifs, tantôt dubitatifs. Les questions éthiques sont laissées à Morty, sa famille et son entourage, dont les tirades humanistes et philosophiques laissent souvent perplexe.
Le Transhumanisme 